RIBERA #1

THE MEMORY OF THE BIDASOA THROUGH ART

The RI8ERA project is taking place in a specific setting of activity: the festivity of the Bidasoa River is going to meet with the 250th anniversary of the disannexation and creation of the city of Irun and also with the centenary of the Avenida Bridge construction.

The proposal is based on the artistic interpretation of the historical and anthropological materials about events that took place around the Avenue Bridge. The projects are developed by various artists, technicians, researchers and groups; mostly locals, who have contributed to common reflections on the geographical-temporal space. They came from different disciplines and the proposals articulated along three main axes: the river, the memory and contemporary art.

The public presentation will be held in two days. The first, in the public space around the Avenida Bridge will take place on Saturday 24 September 2016. It aims to recover the river's geographical space through the dynamics of creation, sensations and experiences; recalling history in a transversal way from contemporary art through the hybridization of disciplines such as mediation, technology, contemporary artistic practices and landscape design. The second day, scheduled for 6 October at the CBA cultural centre, aims to distribute and publicize the artistic projects in which the artists has worked, and to show what the working processes have been like, inviting the public for a collective reflection.

The program presented the following works, created specifically for Ribera:

Word of border
Javier San Martinen, Aloña Zubizarretare & Maider Likona - “Pescando Aniversarios”, “Sonidos del pasado”
Jeongsoo Lim - “Give me your name”
Parasite - “Camino narrado”

The new invisible border
Aitzpea Leizaola & Helga Massetani - workshop d'art et d'anthropologie
Ezmugak - “Zubi sweet home”

Border music
Maider Elcano - “Karaoke mobil”

Objetologies of memory
Lander Etxedona - installation audiovisuelle
Jeongsoo Lim - “Ask and respond”
Bitamine Faktoria - "Gauproject"

Video Ribera 2016

Galería

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PARTICIPANTS OF THE COMMUNITY

MORE PROJECTS

projects CULTURAL PRODUCTION CREATION TERRITORY

Congreso del Observatorio de la Cultura Turística Sostenible // COSTA

El Congreso del Observatorio de la Cultura Turística Sostenible // COSTA se presenta como
una plataforma de conocimiento, interpretación y diálogo interdisciplinar para reimaginar el turismo desde una perspectiva crítica y plural. Este encuentro reúne a investigadores, artistas y profesionales del sector para analizar el impacto del turismo desde una perspectiva ecosocial. El congreso busca generar nuevas narrativas que superen el actual modelo extractivista y propongan alternativas responsables que integren innovación, memoria y la transformación ecosocial.

El Congreso del Observatorio COSTA se estructura en torno a cuatro ejes fundamentales: (Ciencia-Arte, Turismo-Sostenibilidad) con el objetivo de profundizar en la producción de conocimiento del imaginario turístico. Promovemos la creación como territorio de imaginación radical, la sostenibilidad como marco ético y la exploración de nuevas metodologías de investigación como experimento político. Este Observatorio está formado por un grupo de investigación interdisciplinar abierto a la integración de voces minoritarias o
microrrelatos para constituir en su conjunto una cátedra colectiva. Invitamos a investigadores, artistas, ecologistas, profesionales del sector turístico y la comunicación a participar en este encuentro para contribuir a una visión más justa e inclusiva del turismo en
el siglo XXI.

Hormigón de fondo
A partir de su investigación en la beca Desplazamenduak / Desplazamientos #1, Raquel Meyers propone un ensayo expandido que desmonta el mito del progreso mostrando el hormigón como símbolo de control, turismo depredador y urbanismo excluyente. Entre Palma e Irun, construye una arqueología emocional y política del capitalismo tardío: cemento, expulsión, precariedad. Su obra combina archivo, teletexto y memoria para revelar el desarrollo como un relato de desigualdad.
Más que soluciones, ofrece un gesto crítico desde los márgenes: una denuncia del despojo de lo común y un llamado urgente a imaginar otras formas de habitar y construir ciudad.

Raquel Meyers es artista visual que trabaja con tecnologías obsoletas y estética textual para explorar memoria, control y resistencia digital.

Helga Massetani es la Directora de Bitamine Kultur Elkartea junto a Casa Planas impulsan en 2024 un programa de becas para investigadoras residentes en Euskadi y Baleares destinado a desarrollar proyectos que reflexionen sobre el impacto sociocultural del turismo tomando como punto de partida el archivo Planas Archive.

Proyectos de investigación artística vinculado con el Planas Archive realizados en 2025.
La exposición estará abierta al público de forma gratuíta el viernes 24 a partir de las 20h y el sábado día 25 de
10-14h.

Speed Networking / Acto de clausura.
Consiste en un aperitivo en grupos reducidos de máximo 5 personas en las que durante 30 minutos y de forma grupal explicarán los proyectos de creación.
Con María Santoyo Directora de PhotoEspaña
Pedro Medina Comisario independiente
Diana Padrón Comisaria independiente
Helga Massetani, Comisaria y Directora de BITAMINE KULTUR ELKARTEA

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