2016
RIBERA #1
LA MEMORIA DEL BIDASOA A TRAVÉS DEL ARTE
El proyecto RI8ERA se ubica en un marco de acción específico: la puesta en valor del río Bidasoa coincidiendo con el 250 aniversario de la desanexión y creación de la ciudad de Irun y, al mismo tiempo, el centenario de la construcción del puente Avenida.
La propuesta se apoya en la traducción artística del material histórico y antropológico sobre los acontecimientos ocurridos en el entorno del puente Avenida. Los procesos generados por diversos artistas, técnicos, investigadores y colectivos, en su mayoría locales, han contribuido a una reflexión común en torno al espacio geográfico-temporal desde disciplinas y formatos diferentes articulados en tres ejes principales: el río, la memoria y el arte contemporáneo.
La presentación pública tiene lugar en dos jornadas. La primera, desarrollada en el espacio público, en el entorno del puente Avenida, se celebra el sábado 24 de septiembre de 2016. Tiene por objetivo recuperar el espacio geográfico del río mediante dinámicas de creación, sensaciones y experiencias; rememorando la historia de forma transversal a partir del arte contemporáneo por medio de la hibridación de disciplinas como la mediación, la tecnología, las prácticas artísticas contemporáneas y el diseño del paisaje. La segunda jornada, programada el 6 de octubre en el centro cultural CBA, persigue la diseminación y difusión del proceso artístico en la que las artistas implicadas muestren cómo han sido los procesos de trabajo, invitando al público a una reflexión conjunta.
La programación se articuló en torno a los siguientes trabajos creados específicamente para Ribera, agrupados en cuatro áreas temáticas.
Palabra de muga
Javier San Martinen, Aloña Zubizarretare & Maider Likona - “Pescando Aniversarios”, “Sonidos del pasado”
Jeongsoo Lim - “Give me your name”
Parasite - “Camino narrado”
La nueva frontera invisible
Aitzpea Leizaola & Helga Massetani - workshop de arte y antropologia
Ezmugak - “Zubi sweet home”
Música de frontera
Maider Elcano - “Karaoke mobil”
Objelogías de la memoria
Lander Etxedona - instalación audiovisual
Jeongsoo Lim - “Ask and respond”
Bitamine Faktoria - "Gauproject"
Galería
PARTICIPANTES DE LA COMUNIDAD
MÁS PROYECTOS
Congreso del Observatorio de la Cultura Turística Sostenible // COSTA
El Congreso del Observatorio de la Cultura Turística Sostenible // COSTA se presenta como
una plataforma de conocimiento, interpretación y diálogo interdisciplinar para reimaginar el turismo desde una perspectiva crítica y plural. Este encuentro reúne a investigadores, artistas y profesionales del sector para analizar el impacto del turismo desde una perspectiva ecosocial. El congreso busca generar nuevas narrativas que superen el actual modelo extractivista y propongan alternativas responsables que integren innovación, memoria y la transformación ecosocial.
El Congreso del Observatorio COSTA se estructura en torno a cuatro ejes fundamentales: (Ciencia-Arte, Turismo-Sostenibilidad) con el objetivo de profundizar en la producción de conocimiento del imaginario turístico. Promovemos la creación como territorio de imaginación radical, la sostenibilidad como marco ético y la exploración de nuevas metodologías de investigación como experimento político. Este Observatorio está formado por un grupo de investigación interdisciplinar abierto a la integración de voces minoritarias o
microrrelatos para constituir en su conjunto una cátedra colectiva. Invitamos a investigadores, artistas, ecologistas, profesionales del sector turístico y la comunicación a participar en este encuentro para contribuir a una visión más justa e inclusiva del turismo en
el siglo XXI.
Hormigón de fondo
A partir de su investigación en la beca Desplazamenduak / Desplazamientos #1, Raquel Meyers propone un ensayo expandido que desmonta el mito del progreso mostrando el hormigón como símbolo de control, turismo depredador y urbanismo excluyente. Entre Palma e Irun, construye una arqueología emocional y política del capitalismo tardío: cemento, expulsión, precariedad. Su obra combina archivo, teletexto y memoria para revelar el desarrollo como un relato de desigualdad.
Más que soluciones, ofrece un gesto crítico desde los márgenes: una denuncia del despojo de lo común y un llamado urgente a imaginar otras formas de habitar y construir ciudad.
Raquel Meyers es artista visual que trabaja con tecnologías obsoletas y estética textual para explorar memoria, control y resistencia digital.
Helga Massetani es la Directora de Bitamine Kultur Elkartea junto a Casa Planas impulsan en 2024 un programa de becas para investigadoras residentes en Euskadi y Baleares destinado a desarrollar proyectos que reflexionen sobre el impacto sociocultural del turismo tomando como punto de partida el archivo Planas Archive.
Proyectos de investigación artística vinculado con el Planas Archive realizados en 2025.
La exposición estará abierta al público de forma gratuíta el viernes 24 a partir de las 20h y el sábado día 25 de
10-14h.
Speed Networking / Acto de clausura.
Consiste en un aperitivo en grupos reducidos de máximo 5 personas en las que durante 30 minutos y de forma grupal explicarán los proyectos de creación.
Con María Santoyo Directora de PhotoEspaña
Pedro Medina Comisario independiente
Diana Padrón Comisaria independiente
Helga Massetani, Comisaria y Directora de BITAMINE KULTUR ELKARTEA
Auditoría Social
Nuestra entidad ha aprobado la evaluación de la Auditoría Social!
Aquí podéis ver nuestra infografía del 2024:
TIENDA ONLINE
Ya puedes encontrar todas las publicaciones y proyectos de Bitamine en nuestra nueva tienda online:
shop.bitamine.net